사용자 정의, 또한 광동 자수로 알려져, 2,000 년 이상 다시 뻗은 긴 및 환상적 역사를 가지고. 그것의 근원은 Qin와 Han dynasties (221 BCE - 220 세륨)에 추적될 수 있습니다 주요 특징 중국의 지역. 이 기간 동안 자수는 주로 현지 포뮬러의 영적 신념과 사회 계층의 반사로 봉사 의류 및 의식 항목에 사용됩니다.
시간이 지남에 따라 Yue 자수가 번성했습니다. 홍보센터 (618 - 907 CE). Tang 's open - 문 정책은 외국 토지와 함께 광범위한 문화 교환을 촉진하고 Yue 자수 예술을 풍부하게했다. 그것은 매우 고급스러운 아이템으로 출현, 중국 내에서뿐만 아니라 외국 dignitaries 및 상인에 의해 추구.
Song Dynasty (960 - 1279 CE)는 Yue 자수에서 중요한 발전을 목격했습니다. 현지 정부는 숙련 된 장인이 절묘한 조각을 만들기 위해 고용 된 자수 워크샵의 성장을 지원했습니다. 이 시대에, Yue 자수 기술은 더 정교하고 있으며 전통적인 mot뿐만 아니라 확장 된 주제의 범위가사이트맵 또한 일상의 삶과 자연의 장면, 종종 현지 문화와 풍경에 영감을.
Ming (1368 - 1644 CE) 및 Qing (1644 - 1912 CE) dynasties에서 Yue 자수는 zenith에 도달했습니다. Artisans는 다양한 색상과 질감으로 다양한 실크 실을 사용하여 세부 사항에 매우주의를 기울였습니다. 자수는 매우 세 가지가되었다 - 현실주의 강한 감각과 함께 차원. Yue 자수의 상업화는 또한 이 시간 도중, 수많은 작업장과 더불어 시장에 대한 조각을 일으키고, 사람들의 더 넓은 범위에 접근할 수 있었습니다.
현대 시대에, Yue 자수는 도전과 기회를 모두 직면했다. 산업화의 상승은 전통적인 손에 위협을 구성 - 자수. 그러나 중국 정부는 이것을 보호하고 홍보하기 위해 proactive 조치를 취했습니다. 무형문화재· Yue 자수는 무형 문화 유산의 국가 목록에 포함되어 있으며 다양한 교육 프로그램 및 연구 기관은 기술의 오염을 보장하기 위해 설립되었습니다. 동시에 현대 예술가는 현대 요소와 개념을 Yue 자수에 통합하고, 혁신적인 작품을 창조하는 것은 세계적인 관객에게 호소합니다.
Yue 자수의 가장 눈에 띄는 특징 중 하나는 대담하고 역동적인 패턴입니다. 다른 자수 스타일과는 달리, Yue 자수는 종종 용, 피닉스 및 신화 생물과 같은 크고 정교한 디자인을 특징으로합니다. 이 패턴은 에너지와 운동의 전체이며, 자수에게 웅장하고 활력의 감각을줍니다.
Yue 자수는 활기찬 눈으로 유명합니다 - 색상 팔레트를 잡아. 밝고 대담한 색상의 조합을 사용하여 색상 대비와 조화의 깊은 이해를 가지고 시각적으로 멋진 효과를 만듭니다. 풍부한 빨강과 금에서 깊은 파란색과 녹색, Yue 자수의 색상은 작업의 전반적인 미적 매력을 강화하기 위해 신중하게 선택됩니다.
Yue 자수의 주제는 다양한 테마를 덮고 매우 다양합니다. 전통 motIFS는 중국인의 문화적 신념과 가치를 반영하는 신비한 동물, 꽃, 신화적인 이야기를 포함합니다. 또한, Yue 자수는 또한 조경과 같은 국부적으로 생활에서 성분을 통합합니다, 민속 관례, 그리고 역사적인 사건은, 각 조각 광동의 문화의 유일한 표현을 만듭니다.
Yue 자수는 그것의 강한 3 - 차원 효력을 위해 고명합니다. Artisans는 다양한 스티치 기술을 사용하여 패딩 및 레이어링과 같은 깊이와 현실감의 감각을 만듭니다. 스레드의 두께와 밀도에 따라 자수의 개체를 만들 수 있습니다 직물의 밖으로 팝업, 작업과 같은 품질을 제공합니다.
Yue 자수는 공식적으로 2006 년 중국의 국가 무형 문화 유산으로 인정되었습니다. 이 상태는 법률 보호 및 금융 지원에 대한 보존 및 그것의 기술의 전송. 정부는 일련의 정책을 시행하고 자수 예술과 전통 기술의 문서의 새로운 세대의 교육을 격려하는 조치를 취했습니다.
가족 - 기반 전송 시스템은 수세기 동안 Yue 자수 기술을 통과하는 전통적인 방법입니다. 젊은 가족 구성원은 자신의 엘더에서 손을 통해 예술을 배우는 - 훈련, 기본 스티치로 시작하고 점차 더 복잡한 패턴으로 진행. 이 시스템은 기술 전송의 정확성뿐만 아니라 가족 내에서 문화적 지식과 예술적 가치를 전달할 수 있습니다.
가족 외에도 - 기반 전송 시스템, 현대 교육 및 연구 기관도 Yue 자수 기술의 상속에 중요한 역할을 수행했습니다. 많은 예술 학교와 대학은 Yue 자수 과정에 코스를 제공, 학습에 더 체계적이고 이론적인 접근을 제공. 연구 기관은 Yue 자수의 역사, 기술 및 자료를 공부하기 위해 최선을 다하고 있으며 과학 보존 및 개발에 기여합니다.
광저우에 위치한 광동 자수 박물관은 Yue 자수에 관심있는 사람들을 위해 목적지를 방문해야합니다. 연구, 생산 및 전시회를 결합하는 종합 기관입니다. 방문객은 직장에서 숙련 된 예술을 볼 수 있으며, 대화 형 디스플레이를 통해 Yue 자수의 역사와 기술에 대해 배우고 자수 워크샵에 참여하여이 고대 예술에서 손을 시도 할 수 있습니다.
첸 클랜 Academy는 Yue 자수 작품의 컬렉션을 집으로 광저우의 역사적인 사이트입니다. 아카데미 자체는 전통 광동 건축의 걸작이며, 자수 전시는 Yue 자수의 절묘한 장인을 보여줍니다. 방문객들은 다양한 자수 조각을 감탄 할 수 있습니다. 작은 장식품에서 대형 - 스케일 테이프로, Yue 자수의 문화적 중요성에 대한 깊은 이해를 얻을 수 있습니다.
더 정통하고 - 깊이 경험, 방문자는 또한 광동의 시골 지역에 자수 작업장을 방문할 수 있습니다. 이 워크샵은 종종 세대에 대한 Yue 자수에 종사 한 지역 가족에 의해 실행됩니다. 여기, 방문객은 자수 예술의 삶의 전통적인 방법을 목격 할 수 있으며 지역 문화와 관습에 대해 배우고, Yue 자수의 각 조각을 만들기위한 노력과 헌신에 대한 깊은 감사를 얻을 수 있습니다.
칭 다이너스티에서 만든 "Hundred Birds Paying Homage to Phoenix"는 역사상 가장 유명한 Yue 자수 작품 중 하나입니다. 조각은 phoenix가 백 마리에 둘러싸여있는 멋진 장면을 묘사하고, 모든 존경을 지불합니다. 예술은 다양한 스티치 기술을 사용하여 깊이와 움직임의 감각을 만들고 새가 비행에 나타납니다. 색깔의 사용은 또한, 풍부한 파란색과 녹색의 배경에 대해 밝은 금에서 서 피닉스와 함께. 이 작품은 이제 잘 알려진 박물관에 집을두고 국가 보물으로 간주됩니다.
"Dragon and Phoenix 자수 화면"는 Yue 자수의 탁월한 또 다른 고전적인 예입니다. 스크린은 드래곤과 피닉스의 쌍, 중국 문화의 힘과 행운의 상징을 갖추고 있습니다. Artisans는 대담한 패턴과 활기찬 색상의 조합을 사용하여 시각적으로 눈에 띄는 효과를 만듭니다. 세 가지 - 차원 효과도 눈에 띄는, 드래곤과 피닉스는 화면을 밀어. 이 작업은 Yue 자수 예술의 기술 및 창의력의 고도를 보여줍니다.
Yue 자수는 또한 근사한 꽃 일을 창조하기 위하여 이용됩니다. "Peony 자수 Tapestry"는 대형 자수로 전체 꽃에 페니의 그룹을 묘사합니다. 예술은 다양한 스티치 기법을 사용하여 섬세한 꽃잎과 덩어리 잎을 표현하고 현실주의와 아름다움의 감각을 만듭니다. 색깔의 사용은 또한 절묘한, peonies는 깊은 녹색의 배경에 대하여 분홍색, 빨강 및 백색의 그늘에서, 렌더링했습니다. 이 작품은 자연적인 아름다움의 본질을 붙잡는 Yue 자수의 능력에 대한 시험입니다.
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